“有凤来栖”上党梆子艺术周：马岩松的超现实凤冠落地晋城

2026年4月30日至5月5日，有凤来栖作为第七届山西（晋城）太行山文化旅游节的上党术周松的实凤亮点单元，“有凤来栖”——上党梆子艺术周于山西晋城市民广场举办。梆艺此次项目由中国杰出当代艺术机构UCCA尤伦斯当代艺术中心旗下UCCA Lab策划，马岩延续2025年晋城“古建新语”当代艺术展以艺术激活古建文化的超现城实践，特邀国际知名建筑师马岩松与导演刘畅联合创作，冠落立足晋城深厚的地晋戏曲文化土壤，将实践路径由“空间遗产的有凤来栖当代转译”延展至“戏曲文化在公共空间中的再激活”。项目通过艺术装置与连续展演的上党术周松的实凤融合，在文旅融合与城市文化更新的梆艺语境中，激活国家级非物质文化遗产上党梆子的马岩活态传承，深入探索传统戏曲文化在城市公共空间中的超现城全新表达路径。

“有凤来栖”上党梆子艺术周以公共艺术介入为切入点，于晋城市民广场构建融合传统戏曲与当代空间表达的地晋城市文化现场。特邀国际知名建筑师马岩松与导演刘畅联合打造大型特定场域公共艺术装置《凤台》，有凤来栖作为贯穿此次艺术周整体叙事与空间体验的核心载体。《凤台》立于晋城市民广场轴线尽端，以“吹箫引凤”的历史典故为灵感，将晋城传统戏台的飞檐、藻井等建筑语汇加以抽象转译，并结合数字技术进行重构生成，构建一座兼具雕塑性与剧场功能的当代空间装置。远观如凤冠覆顶，使历史意象、宇宙秩序与城市日常在同一场域中交织共存。

马岩松 × 刘畅，《凤台》，2026，钢架、钢网、钢纱等，20（深）× 40（宽） × 20（高）m。“有凤来栖”上党梆子艺术周“梆声启幕”戏曲晚会现场，图片由UCCA Lab提供。

马岩松 × 刘畅，《凤台》，2026，钢架、钢网、钢纱等，20（深）× 40（宽） × 20（高）m。“有凤来栖”上党梆子艺术周展演现场，图片由UCCA Lab提供。

借由当代艺术构建的空间场域《凤台》，上党梆子这一深植于晋城历史与日常生活的戏曲传统，在此获得了新的表达载体。作为首批国家级非物质文化遗产，上党梆子与农耕文明、庙会仪式及民间信仰体系紧密相连，形成“村村有庙，庙庙有台”的独特文化景观。正如晋城市委书记薛明耀在启动仪式上所说：“晋城是戏曲诸宫调的诞生地，上党梆子的发源地。梆声戏韵相伴太行山水，融入城市文脉，成为晋城鲜明的文化标识和精神底色。”它不仅是一种延续至今的表演艺术形式，更是一种维系社区情感与公共生活的文化机制。围绕此次大型特定场域公共艺术装置《凤台》，“有凤来栖”上党梆子艺术周以“好戏荟凤台，锵锵萃晋城”为主题，邀请晋城市上党梆子剧团展开为期六天的戏曲展演。以上党梆子为核心，汇聚山西四大梆子名家及青年演员联袂出演，甄选传统经典剧目与革命题材精品剧目轮番上演。在六天的演出中，传统戏曲从节庆语境中的阶段性呈现，突破既有舞台边界，转化为一种可被感知、参与、共享的公共文化经验，在当代艺术构建的空间之中焕发新的观看方式与情感联结。

4月30号当晚，第七届山西（晋城）太行山文化旅游节暨“梆声启幕”戏曲晚会正式启幕，知名戏曲主持人白燕升担纲主持，多位中国戏剧梅花奖艺术家与杏花奖名家同台献演，融合上党梆子、晋剧、蒲剧、北路梆子、昆曲等多剧种声腔，各具特色的戏曲在同一空间中交汇，为整场艺术周拉开序幕。

第七届山西（晋城）太行山文化旅游节“梆声启幕”戏曲晚会现场，主持人白燕升。

第七届山西（晋城）太行山文化旅游节“梆声启幕”戏曲晚会现场，上党梆子《穆桂英挂帅》选段。

第七届山西（晋城）太行山文化旅游节“梆声启幕”戏曲晚会现场，北路梆子《琴茄赋·春深似海》选段。

第七届山西（晋城）太行山文化旅游节“梆声启幕”戏曲晚会现场，昆曲《长生殿·哭像》选段。

“有凤来栖”这一主题，源自晋城金凤凰庇佑山河的地方传说，在连续近一年的城市文化盛宴中完成一次精妙的当代转译。2025年，由UCCA Lab策划的晋城城市体验中心的开馆展——“古建新语”当代艺术展，首次以艺术语言转译晋城古建，开启了“有凤来栖”的序章。今年4月初，UCCA Lab邀请艺术家崔小清为晋城创作的户外大型装置《百鸟朝凤》，在城市体验中心南入口绽放。而今随着《凤台》落地于晋城市民广场轴线尽端，“有凤来栖”又在《凤台》的实体空间中获得了新的意涵：《凤台》成为“栖息之所”，戏曲艺术、表演者与市民在此汇聚，如凤来栖。在公共艺术与城市空间的交汇之中，一个多方参与、持续生成的文化场域由此展开。传统戏曲不再只是被观看和保存的对象，成为城市中不断被激活、共享、再创造的文化资源。

崔小清，《百鸟朝凤》，2026，不锈钢、金属涂料、LED灯带，6 × 6 × 3 m（亮灯、正面）。图片由UCCA Lab提供

崔小清，《百鸟朝凤》，2026，不锈钢、金属涂料、LED灯带，6 × 6 × 3 m（正面）。图片由UCCA Lab提供。

据悉 ，自2025年的“古建新语”当代艺术展到《百鸟朝凤》的落成，再到2026年的“有凤来栖”上党梆子艺术周，UCCA Lab持续以当代艺术为媒介，探索晋城历史文化资源的创新转化路径：以空间为媒介，将历史遗产转化为可感知的公共体验；以艺术为方法，使传统文化在当代语境中获得新的表达机制。在此过程中，晋城深厚的古建与戏曲资源不再只是被保护与陈列的对象，更成为驱动城市文化更新的重要动力。

Q&A

对话国际知名建筑师马岩松

用鲜艳的装置改变空间氛围

国际知名建筑师马岩松。

Q：您的作品一贯比较当代，面对这样深厚的传统，您如何考虑引用与转化？

A：我觉得这个舞台更像一个大的艺术装置。我们去看场地的时候，感觉这个空间有一种严肃的气质——它是一个广场，位于中轴线上，周边有几个文化建筑。我觉得中间需要一个很有活力、很有人气的东西，所以当时就想放一个不对称的、色彩鲜艳的装置，把整个气氛改掉，让很多人可以在这里搞各种活动——艺术演出、市集等等。初衷就是改变这个空间的氛围。

后来我觉得，在这儿搭一个戏台还挺合适的。因为当地老百姓本来就喜欢看戏，很多地方他们会自发搭台，很多人去看。我想把这两者结合起来：用当代的语言激活城市空间，同时让传统表演通过这个当代舞台形成一种新的对话。舞台设计本身是当代的，有点拼贴的感觉——很多平面，每一块是不同的文化符号，但都被抽象化和模糊化，拼在一起很有活力。色彩上也想有一些能量感，因为大部分城市建筑都是灰色调、比较稳重的。

这其实是在利用舞台的功能，做出一个大型的当代雕塑。我很少使用具象符号，但这次不同：舞台本身就有表演的性质，而且上面大概率会上演传统的、非常具象的、大家都很熟悉的内容。所以这个舞台需要有一个连接，不能反差太大——不能是很传统的人在台上，舞台却像春晚那样充满声光电。它需要和传统有一种传承关系。因此我用了一些符号，但没有具象再现，仍然是抽象的、当代化的表达。组合方式也很随意，不是按照建筑的模式去处理，尺度也各不相同。比如一棵树、一朵花，放大以后就有一种童话感——这种童话感其实是我一贯的超现实倾向：把传统的、现实的符号变成超现实的，整个氛围就改变了。

Q：您希望通过这件作品与城市的在地性、与市民的生活建立怎样的联系？

A：我们希望这个舞台既是舞台，也是广场的一部分。以后谁都可以上去。有活动的时候观演关系比较明确，但平时这么大的东西，肯定谁都能上去。它面对大台阶，中间是广场，这边是抬起来的台阶，形成一种对视关系。你可以看它，也可以回过头来看广场。

想象在平常的日子里，小孩不就上去了吗？可能几个人在那儿互动，或者有人愿意站在上面看着广场。它也像一个对观众的庇护所——现在是台口，但如果不演出，谁都可以上去，在这个装置里、在这个“亭子”里，再去看这个城市。它是一个开放的空间。

对话艺术家崔小清

把神话呈现为一朵“太阳花”

艺术家崔小清。

Q：你之前的作品多在室内，这次在晋城做了一件6×6×3米的大型户外雕塑。怎么想到把剪纸语言用到户外大型装置上？

A：以前我的作品确实比较小，多是室内的。前年我在南池子美术馆尝试了几件户外作品，像《游弋》——在水池里用亚克力把剪纸夹起来，做成六组红色的鱼群漂浮在水面；还有《看见》和《桃花树》。反响不错，社交媒体和美术馆反馈都很好。

这次来晋城，我们做了很多考察，当时一个锚点就是古建。剪纸是山西这边——我也是山西人——以前古建窗户上很重要的纹样。我小时候每年都要剪窗花，贴到家里窗户上。剪纸有镂空，光的穿透感和古建结合是一个很好的点，而且它本身就是我的创作语言。所以我想把剪纸用钢铁材料立到户外，用剪纸的语言做材料上的多种尝试，做成一个大雕塑移到户外。

Q：你的雕塑融合了神话故事、古建、二十八星宿等很多元素。作为山西人，您什么时候开始对这些文化感兴趣的？怎么想到把它们融合到作品里？

A：UCCA Lab邀请我时，我非常开心。我是山西大同人，但在老家还没创作过作品，这是第一个在户外、在山西落地的作品，挺兴奋的。

山西古文化保存得非常丰富——木雕、斗拱、壁画、故事，都传下来了。我从小受传统文化影响很深，做剪纸的练习和创作很多都是从古文化、古神话故事、古纹样里来的。来晋城之后，他们介绍说这里有女娲补天的娲皇窟、炎帝等发源于本地的神话故事，而且有实际遗迹。所以我想把这些神话故事和古建结合起来，这其实是我基因里带的，做起来很顺。

Q：作品里选了女娲补天、神农尝草、精卫填海、愚公移山四个神话。这些神话精神和今天的晋城人之间有怎样的联系？

A：我一年里来了晋城五次。考察时发现，晋城在黄土高原上，不是平原，是山地丘陵，包括体验馆到广场都有台阶。从远古开始，这里的生活条件并不优渥，甚至蛮艰苦的。为什么会有那么多神话故事？就是为了激励人们。我用当代艺术手段把这些神话呈现为一朵“太阳花”，很积极向上。这跟晋城人民艰苦奋斗、积极向上的态度是吻合的，很感染我。

考察时我们还看到，很多古建筑是老百姓自己组织保护的，比如铁佛寺，有的人投入一辈子去保护。他们未必追求艺术，但就是愿意花心力。作为一个山西人，我很想把这种超越物质的精神传达出来。

采写：南都N视频记者 黄茜

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